Новинки тижня: змагання каверів на хіт Степана Гіги та дебютний спів гітариста Ziferblat

Ziferblat – “Божеволію”

Це другий трек з майбутнього україномовного альбому “Меланхолія”. Він став першою вокальною спробою для гітариста Валентина Лещинського. Він також є автором тексту та мелодії.

– Це одна з найбільш нових пісень з альбому, яку я створив сам. Я прагнув передати відчуття, коли ти більше не можеш стримувати це в собі і ніби починаєш губити контроль. Це коли “з’їжджає” глузд від любові. Я написав її вдома під акустичну гітару, показав хлопцям, і ми разом її обробили. Вона дуже проста, там лише чотири акорди. Ми зробили чернетку, а потім записали її в студії, – розповідає гітарист і творець Валентин Лещинський.

Otoy x Kler — На двох

Виконавці створили композицію разом з музичним продюсером (і обранцем співачки) Антоном Кукрі. Під час праці над цією піснею Otoy та Kler написали ще одну – “Повільне диско”, яку мають намір оприлюднити наступним релізом. Відеокліп знімали «в околицях великого міста» – відомій Троєщині.

– В музичному плані нам хотілося дещо поекспериментувати — і вийшло щось на зразок поєднання панку з ніжністю. Це для нас обох дійсно дуже близька тема — і в мене, і у Слави часто такий насичений розклад, що фізично не вистачає часу просто провести кілька годин з коханою людиною, бо графік переповнений. І хочеться нагадати — і собі, і іншим, — що важливо виділяти хоч трохи часу, просто побути разом, обійнятися, відчути енергію один одного, — ділиться Kler.

DETACH – ЦУНАМІ

Це продовження розповіді про новий постапокаліптичний світ, в якому люди не здатні розрізняти кольори. Вони втрачають почуття, але зберігають можливість вибору, і саме в цьому основний конфлікт оповіді.

— Це пісня про відповідальність за особисту дійсність. Про те, що навіть у стані цілковитої «сірості» завжди залишається шанс на рух. Про те, що тільки ми будуємо своє буття і встановлюємо свої закони в ньому. Головний ліричний герой вривається в ваші вуха, як цунамі, зносить все на своєму шляху і ладен боротися до перемоги.

Нікіта Кісельов – «Вівтар»

Співак випустив офіційний переспів хіта покійного Степана Гіги “Вівтар”, який він спершу виконав на концерті вшанування пам’яті співака 12 грудня у Палаці спорту.

– Я дуже вдячний родині Степана Гіги – його дочці Квітославі та сину Степану – за те, що вони дозволили подарувати цій пісні нове звучання. Для мене це велика честь. Ми тривалий час вели перемовини, але зрештою ця композиція зможе зазвучати гучно – так, як за життя звучали всі пісні Степана Гіги. Дуже шкода, що від нас ідуть такі таланти, але я радий, що маю можливість доторкнутися до легенди, — говорить Нікіта Кісельов.

ри тижня: битва каверів на хіт Степана Гіги та вокальний дебют гітариста Ziferblat />

 

FIЇNKA – ВІВТАР

Маємо рідкісну ситуацію – два переспіви на одну й ту ж саму пісню. FIЇNKA також виконувала “Вівтар” на концерті пам’яті, і зробила для неї рок-аранжування.

паліндром — Дивна любов

У свіжому треку паліндром стає на місце рідного батька, щоб розібратися з конфліктом між поколіннями. Нерідко те, що батьки вважають коханням, завдає шкоди дітям на все подальше життя. “А я малий не міг здолати, тебе з твоїм шкіряним ременем. Самотність моя розбухла, як свиня перед Великоднем”, – звертається паліндром до батька.

ДК Енергетик — 86.4 ФМ. Наживо з Прип’яті

Пост-панк колектив ДК Енергетик представив новий альбом вживу, зіграним біля ПК «Енергетик» в Прип’яті. Цю роботу група присвячує 40-річчю Чорнобильської катастрофи.

– Ця концептуальна розповідь написана, щоб привернути увагу соціуму як в Україні, так і за її кордонами, до жахливих подій того періоду. Адже зараз над світом знову нависло питання подібної проблематики та загрози, — коментують члени ДК Енергетик.

PROBASS ∆ HARDI – «Ч.А.С.»

Стиль UKROBASS, в якому виконавець створює музику, набуває філософських значень. «Ч.А.С.» — це скорочення: «Чекай або створюй».

Маша Кондратенко – же тем

Маша Кондратенко продовжує бавитися в іронію з французьким відтінком. Свою нову пісню співачка присвячує всім, хто хоч раз переживав незручні, смішні, а часом і безглузді епізоди у відносинах.

– Ця пісня – мій спосіб поділитися тим, що, ймовірно, відчувала кожна дівчина. Я хотіла зробити щось, що викличе усмішку і змусить сказати: “Так, це про мене!’”, – коментує випуск артистка. 

SOWA – «Хаос»

Електропоп-трек “Хаос” став продовженням творчого відродження співачки. Трек було створено близько двох років тому у співпраці з авторкою Ребекою Мікхаеллі під час роботи над майбутнім альбомом, коли вона поставила перед собою сміливе завдання — створювати нову пісню кожного тижня.

– “Хаос” — це продовження нового витка в моїй творчості в електропоп стилі. Це трек, який підійде для прослуховування в автівці, в кімнаті на великій гучності чи в навушниках — для танцювального та запального настрою. Але за цією легкістю ховається важлива ідея: це пісня для тих, хто приймає свій внутрішній безлад і не женеться за ідеалом, — зазначає співачка.

Татіша – «Зорі за містом»

Поп-трек про втечу від міського гамору та повернення до себе. В синглі чути знайоме кожному бажання зупинити час, вимкнути навколишній світ і залишитися наодинці з собою та близькою людиною. 

– Уявіть, що вам приблизно 16 років і ви у бабусі на вакаціях в селі — далеко за містом. Там, де зорі такі близькі, як ліхтарики, до яких можна доторкнутися рукою. У вас немає мобільного телефону, ви максимально сконцентровані на тому, що бачите навкруги, поруч — улюблені друзі, кохані люди. Вам легко і комфортно.

DISCOMAN – Голлівуд

Головною героїнею відео стала прима-балерина Національної опери Катерина Кухар. Сюжет відеороботи розгортається як репетиція студентів хореографічного училища. DISCOMAN спершу просто глядач у залі. Але з кожним кадром грань між сценою і дійсністю зникає.

– Це оповідь не про балет і навіть не про сцену. Це про відчуття, коли ти спостерігаєш за досконалістю — і усвідомлюєш, що вона завжди на відстані витягнутої руки. Коли зʼявилася думка втілити таку задумку, кого запросити питання навіть не стояло. Я безмежно щасливий, що Катя одразу погодилася. Нас давно поєднує більше, ніж одна справа, – коментує DISCOMAN.

KARYN – “сині очі”

Поп-блюз виконавиця KARYN презентує пісню про любовний трикутник та самообман.

– “сині очі” для мене в цій композиції – це символ певної ілюзії. Люди стверджують, що сині або блакитні очі чисті, і дарують почуття довіри, але в цій історії я хотіла показати факт того, що первинна думка та відчуття можуть бути оманливими. Ми закохуємось в картинку, у зовнішній вигляд, і кохаємо далі його. Ми іноді не помічаємо, що стоїть за цим, і як ми згасаємо в цьому. Це той самий випадок, коли варто подивитись навкруги, усунувши всю цю завісу з очей, і збагнути, що ти став свідомим в’язнем вистави про кохання”.

Amberwhale – «Новий день»

Це енергійний альтернативний рок з запальним гітарним мотивом. 

– Ми хочемо показати, що ментальне здоров’я – це не сором, а щоденна праця. Піклування про себе і про тих, хто поряд – надзвичайно важливе. Сьогодні, коли чимало людей переживають тривогу чи депресію, ми вирішили, що цей трек не може бути просто музикою. 20% коштів від прослуховувань і продажу мерчу буде направлено на безоплатну психологічну підтримку тим, хто її найбільше потребує, – говорить вокаліст гурту Андрій Федчик.

VYNOHRADOVA – «Зоря»

У музиці часом найгучніше лунає те, що висловлено майже пошепки. Саме таке враження справляє новий сингл учасниці Нацвідбору на Євробачення-2023 VYNOHRADOVA.

– «Зоря для мене – це щось дуже інтимне. Цей образ є в кожному з нас. Вона не промовляє і не обіймає, але не збреше. І прийме тебе будь-яким, – ділиться артистка.

Меланхолі-Я – «Тішся»

Меланхолі-Я – виконавиця молодої хвилі української інді сцени. Сингл «Тішся» – це майже лікувальна робота про турботу, прийняття і той рідкісний стан, коли тобі дозволяють просто бути собою.

– Кожна моя пісня натхненна людьми та подіями з життя, і ця композиція не стала винятком. Вона натхненна безмежно сильними духом людьми, у яких в один момент руйнується і змінюється все в житті, але вони так само залишаються чудовими, хоч і змученими. Коли вони проходять етап від остраху бути слабкими, вразливими та потребувати допомоги до усвідомлення того, що саме в цьому їх сила. Інколи важливо розділити самотню тишу болю та вразливості з тими, хто голосніше за всіх.

Nastya Semchuk – “Хто я без тебе”

Зі слів виконавиці, ця пісня не є автобіографічною, однак через неї вона змогла передати важливі для себе емоції.

– Ця пісня — це насамперед художній образ, який я дуже ретельно вибудовувала як артистка. Для мене це була не просто історія чи набір слів, а спроба створити певний настрій та атмосферу, в якій можна відчути більше, ніж сказано прямо. Хоча в ній немає прямого відтворення мого життя, цей образ дозволив мені передати ті глибокі емоції та естетику, які я давно хотіла втілити у своїй творчості. Це про внутрішні відчуття, які складно пояснити, але які дуже легко розпізнати, коли ти їх переживаєш.

KRISTONKO – «Прикуті»

Це трек про кохання, яке одночасно дарує крила та стає невидимою кліткою. Автором слів та музики став Іван Клименко. Музичне відео створив режисер Марк Тельпіс. 

– Трапляються миті, коли хочеться натиснути на паузу і розібратися в собі, але твій всесвіт все одно обертається навколо однієї особи. Це пісня про незриму нитку, що тримає нас разом навіть тоді, коли ми намагаємось втекти, — ділиться KRISTONKO.